Biografije umjetnika

Trio Seraphim

Ansambl TRIO SERAPHIM posvećen je rado slušanom repertoaru za glas, trublju i orgulje. Ujedinivši ponajbolje hrvatske soliste, na glazbenoj je sceni prisutan od 2018. godine, a njihovi koncerti odlikuju se originalnim skladbama i obradama koje posebno priređuju za svoje nastupe, uvijek praćene laskavim kritikama publike i struke.

Pavao Mašić

Pavao Mašić, dobitnik nagrade Grand Prix Bach i nagrade publike na Bachovom natjecanju orguljaša u Lausanni (2006.), razvija uspješnu karijeru koncertnog orguljaša i čembalista. Od studentskih dana redovito nastupa na festivalu Organum Histriae, u okviru kojega je osvojio i najviše nagrade na međunarodnim natjecanjima Andrea Antico da Montona 2004. i 2006. godine.Kao glavni orguljaš crkve sv. Marka na Gornjem gradu u Zagrebu, Mašić nastavlja bogatu tradiciju sviranja orgulja koja se u toj povijesnoj crkvi kontinuirano bilježi još od 1359. g. Usporedno djeluje u zvanju izvanrednog profesora na Muzičkoj akademiji u Zagrebu gdje razvija široku pedagošku djelatnost. Redovito koncertira diljem Južne Amerike, Rusije, Europe i Izraela, a kvaliteta njegova umjetničkog djelovanja prepoznata je s više od 25 važnih inozemnih i domaćih nagrada. Iza njega su mnoge značajne izvedbe: Šest partita i Umijeće fuge J. S. Bacha, integralne izvedbe orguljskih opusa J. S. Bacha, C. Francka i D. Buxtehudea (u suradnji s Antom Knešaurekom), koncerti za orgulje i orkestar Francisa Poulenca, Ante Knešaureka, Stjepana Šuleka i Silvija Foretića, kao i intenzivan rad na pripremi i tisku sabranih djela za orgulje Anđelka Klobučara i Franje Dugana. Snima za Hrvatsku radioteleviziju i Croatiu Records; raznolika diskografija uključuje pet solističkih albuma ovjenčanih s ukupno 11 Porina, od čega su čak dva albuma: 1685. (2011.) i Bach: Umijeće fuge (2017.) proglašeni najboljim klasičnim albumima godine. www.pavaomasic.com

Vedran Kocelj

Vedran Kocelj, jedan od vodećih hrvatskih solista na trubi i solo trubač Simfonijskog orkestra HRT-a, diplomirao je trubu u Ljubljani kod Stanka Arnolda. Usavršavao se na majstorskim tečajevima kod Johna Wallacea, Bo Nilsona i Eda Carrola, a svirao je i u Orkestru mladih Gustav Mahler pod vodstvom Pierrea Bouleza. Često tražen za izvedbe repertoara od baroka do suvremene glazbe, redovito nastupa uz ansambl Cantus i Hrvatski barokni ansambl, Zagrebačke soliste, matični orkestar, kao i sve značajnije hrvatske orkestre, te one inozemne. Rado izvodi suvremenu hrvatsku glazbu, te su cijenjene njegove izvedbe Bjelinskog, Papandopula i Kelemena (čiju je Tromberiju solistički praizveo). Posljednjih četrnaest godina surađuje s orguljašem Pavlom Mašićem u izvedbama repertoara za trubu i orgulje, a u toj suradnji u više navrata im se pridružuje i Stanko Arnold.

Monika Cerovčec

Monika Cerovčec solistica je Zbora Hrvatske radiotelevizije i ansambla Antiphonus. Na Muzičkoj akademiji u Zagrebu diplomirala je studije glazbene kulture i solo pjevanja (u klasi prof. L. Horvat – Dunjko). Debitirala je u zagrebačkom HNK-u u ulozi Drugog dječaka (W. A. Mozart: Čarobna frula), a kasnije nastupa u ulogama Nimfe (C. Monteverdi: Orfej), Gianette (G. Donizetti: Ljubavni napitak), Karolke (L. Janáček: Jenůfa) i Jelene (I. Zajc: Nikola Šubić Zrinski). Godine 2005. nastupila je u Dubrovniku u ulozi Bastiena (W. A. Mozart: Bastien i Bastienna). Iste godine osvojila je 1. nagradu na državnom natjecanju u Dubrovniku, a zatim odlazi u Mainz u Njemačkoj gdje uči kod A. Karasiaka. Pohađala je i majstorske tečajeve mnogih, svjetski poznatih pjevača, kao što su M. Lipovšek, C. Eder, L. Spitzer, M. Nador. Kao solistica nastupala je s Orkestrom Hrvatske vojske, Orkestrom HRT-a,  Zadarskim komornim orkestrom te Cantus Ansamblom. Zapaženi su njezini nastupi na području baroknog, ali i suvremenog repertoara: za projekt kantati francuskih skladatelja Ljubav nježna, ljubav okrutna, uz Hrvatski barokni ansambl, osvojila je nagradu Orlando, a bilježi i istaknute nastupe uz pijanista F. Faka, te ansambl Cantus (s kojim je 2016. izvela monodramu Erwartung A. Schoenberga).

Elena Roce

Elena Roce (1994.) rođena je u Puli, gdje je završila osnovno i srednjoškolsko glazbeno obrazovanje. Nakon uspješno položene mature iz orgulja u klasi mr.art Eduarda Kancelara upisuje MA Zagreb. Godinu dana kasnije maturirala je i solo pjevanje u klasi Cvetana Pelčića, mag.art. Dobitnica je nekoliko regionalnih i državnih nagrada (kategorije orgulje, pjevanje i komorni sastavi) te polaznica brojnih orguljaških i pjevačkih seminara, uglavnom onih koji su vezani uz renesansu i barok (Katarina Livljanić, Josep Cabré, Vlasta Gyura, Thomas Ospital, Louis Robilliard, Richard Bot, Thomas Trotter …). Koncertira kao orguljašica i korepetitorica u raznim komornim sastavima, ali i kao pjevačica (uglavnom renesansnog i baroknog pjevačkog repertoara) uz pratnju vrsne lutnjistice Eme Stein te orguljaša Krešimira Klarića na festivalima kao što su: Dvigrad festival, Zrin fest, Koncerti u Eufrazijani, Renesansni festival Koprivnica, Vukovar festival, Glazbene večeri sv.Josipa u Karlovcu, koncerti u palači Dverce, ciklus koncerata Arheološkog muzeja Zagreb, ciklus Heferer, Anabasis, Orguljski festival ''Petar Nakić'', Kaasmarkt orgelconcert (Grote Sint Laurenskerk Alkmaar), Concerts in Singelkerk itd. Od 2012. obnašala je funkciju dirgientice i orguljašice Katedrale Uznesenja BDM Pula do odlaska na studij gdje se priključila Oratorijskom zboru Cantores Sancti Marci i renesansnom ansamblu Marco Polo. 2017. godine djeluje i kao vanjska suradnica Glazbene škole Karlovac te producentica na orguljaškom festivalu Organum Histriae (2020. preuzima umjetničko – organološko vodstvo). 2018. primljena je na Erasmus + studentsku razmjenu na Conservatoriumu van Amsterdam ( klasa prof. Matthias Havinga), a za vrijeme boravka u Nizozemskoj sudjelovala je u nekoliko navrata na međunarodnom zborskom projektu ''Meesters & Gezelen'' čije mentorstvo potpisuju Geert Beghs, Nils Schweckendiek i Matheu Romano. Po uspješno završenoj diplomi u Zagrebu 2019. upisala je magistarski studija orgulja (Matthias Havinga, Pieter van Dijk), a od jeseni započinje preddiplomski studij pjevanja na odsjeku za ranu glazbu u klasi prof. Xenie Meijer. S kolegom Klarićem 2019. osnovala je '' Udrugu za promicanje i očuvanje orguljaške baštine Organum Histriae''koja je od 2020. u ulozi suorganzatora Međunarodnog orguljaškog festivala Organum Histriae.

Krešimir Klarić

Krešimir Klarić (Karlovac 1994.) završio studij orgulja (2019) summa cum laude u klasi prof. Ljerke Očić. Student je četvrte godine klasične kompozicije u klasi prof. Berislava Šipuša na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu. Unutar redovitog studija klavir uči u klasi prof. V. Gyure Pičulin, a čembalo u klasi prof. P. Mašića. Redovito pohađa seminare interpretacije i improvizacije kod brojnih domaćih i stranih pedagoga kao što su T. Ospital, R. Perucki, C. Bossert, G. Rost, H. Fagius, N. Laube, F. Del Sordo, H. Fairs, W. Kogert, P. Mašić, A. Knešaurek. Osim u Hrvatskoj, koncertira u Sloveniji, Njemačkoj, Italiji, Nizozemskoj i Francuskoj. Na natjecanjima osvaja nagrade u kategorijama orgulja i solfeggia (šest prvih i tri druge nagrade). Jedan je od rijetkih mladih orguljaša koji se aktivno bavi proučavanjem i izvođenjem improvizacija s posebnim naglaskom na složene polifone oblike poput fuge i passacaglie te tako nastavlja dugu tradiciju improvizacije na orguljama, hrvatskih kompozitora i orguljaša: F. Dugana, A. Klobučara i A. Knešaureka. Istražio je i sistematizirao opus zaboravljenog karlovačkog graditelja orgulja Johanna Heilingera (Beč, 1797.- Karlovac, 1872.). Zaslužan je za pokretanje obnove dva od tri sačuvana instrumenta ovog graditelja. Održao je predavanje kao gost predavač na Akademiji za glasbo u Ljubljani u sklopu istraživanja o slovenskim graditeljima orgulja na području Republike Hrvatske. Kao student kompozicije ostvario je nekoliko zapaženih izvedbi vlastitih kompozicija među kojima se posebno ističu izvedbe kvarteta „Kristalle des Stillstands“ koji je praizveden 2017. godine u Zagrebu, a zatim u Ljubljani. U sklopu Muzičkog bijenala (Knapanje) u Zagrebu 2019. godine praizvedena je kompozicija „Die Nachtmusik“ za gudački orkestar i klavir te skladba „Der blaue Wald“ za komorni sastav od 10 instrumentalista. Djela mu se izvode u Hrvatskoj, Sloveniji, Makedoniji i Njemačkoj. Glavni je orguljaš Nacionalnog svetišta sv. Josipa i župe Blažene Djevice Marije Snježne u Karlovcu-Dubovcu te župe Presvetog srca Isusovog u Karlovcu-Novom centru.

Ivo Mrvelj

Ivo Mrvelj (1995., Zagreb) U rujnu 2019. diplomirao je s odličnim uspjehom orgulje u klasi red. prof. Marija Penzara na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. Posljednje dvije godine studija provodi u sklopu programa Erasmus+ na Visokoj školi za glazbu i kazalište „Felix Mendelssohn Bartholdy“ u Leipzigu gdje nastavu orguljske literature i improvizacije pohađa u klasi Daniela Beilschmidta. Ujesen 2019. započinje studij crkvene glazbe u Leipzigu. Redovito koncertira u Hrvatskoj i ostatku Europe kroz discipline interpretacije i improvizacije. U srpnju 2019. sudjeluje na Lajpciškoj orguljskoj akademiji pod vodstvom predavača kao što su B. van Oosten, P. Jacobs, H. Fagius, M. Schmeding i T. Lennartz. Od značajnijih nastupa ističu se primjerice nastupi na orguljama na kojima je svirao J. S. Bach: dva koncerta u lipnju i srpnju 2018. u Wenzelskirche u Naumburgu na orguljama Z. Hildebrandta te na završnom koncertu Tirinške orguljske akademije u kolovozu 2019. u Schlosskirche u Altenburgu na orguljama T. H. G. Trosta.

ANSAMBL MLADIH ISTARSKIH GLAZBENIKA ORGANUM HISTRIAE

Ansambl formiran 2020. godine u sklopu popratnih sadržaja festivala i dugoročno planiranog razvoja istarske glazbene scene. Sama ideja pokretanja festivalskog ansambla začeta je još na samim počecima projekta te u konačnici i realizirana na nekim od kasnijih izdanja. Tadašnji sastav sačinjavali su razni profesionalni glazbenici, ostvarene su različite formacije koje su izvodile šarolik repertoar i prvenstveno bile u službi potreba samog festivala. Povratničko izdanje festivala nosi sa sobom brojne nove uloge i ciljeve, a neki od njih su upravo promocija mladih i davanje prostora novim generacijama umjetnika. Naime, hrvatska i svjetska glazbena scena vrve mladim, svestranim i talentiranim ljudima koji, nažalost, nemaju dovoljno prilika pokazati svoje umijeće, steći iskustvo redovitim koncertiranjem i dostatno razvijati vizije svojih budućih umjetničkih pravaca. S obzirom na to, Organum Histriae projekt želi upravo mladim, još nedovoljno etabliranim umjetnicima pružiti šansu, ukazati puno povjerenje i dati podršku na njihovim počecima putovanja glazbenim stazama. Također, kroz svoj rad na festivalu mladi istarski glazbenici žele promovirati svoju baštinu, sakralnu tradiciju i liturgiju prožetu narodnim prizvukom, istarskom ljestvicom koja je jedinstvena u svijetu.

Od ove godine festivalski ansambl sačinjavaju isključivo istarski mladi glazbenici, uglavnom studenti i srednjoškolci. Perspektivni, nadareni, amibiciozni i željni raznih glazbenih događaja. Riječ je o glazbenicima koji već sada imaju iza sebe ostvarene vrhunske rezultate, neki od njih čak prepoznati u ostatku Europe i zbog toga već sada zaslužuju solističke koncertne angažmane. Nadamo se da će njihov potencijal biti prepoznat i od strane drugih festivala/organizacija koji će im također ponuditi mogućnost za korak više. Također, nadamo se da će nekima ovo biti odskočna daska za svjetske pozornice, a idućim generacijama učenika glazbenih i umjetničkih škola diljem Istre svojevrsna inspiracija, misao vodilja kako je ''samo nebo granica''.

Okosnicu ovog ansambla čine izniman pjevački kvartet ( Patricia Žudetić – sopran; Vilma Grazia Žmak – mezzosopran; Mateo Škabić – tenor; Benjamin Šuran - bas ) i vrsne instrumentalistice, Letizia Ulika Roce (violina), Anamarija Bukovnik (violončelo) i Vanna Piemonte (orgulje). Umjetnička voditeljica ansambla je Elena Roce, dok kompozitor Krešimir Klarić piše razne aranžmane prilagođene za ovaj sastav, ali i nove kompozicije.

Patricia Žudetić

Patricia Žudetić (Pula, 1993) - studentica je klasičnog solo pjevanja na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu (klasi prof. M. Grđan), dok je svoje srednjoškolsko obrazovanje stekla u Glazbenoj školi Ivan Matetić Ronjgov, Pula (klasa prof. Giorgia Sugara). U toku svog četverogodišnjeg studija pjevanja ostvarila je veliki broj značajnih nastupa: W. A. Mozart: "Così fan tutte", uloga Fiordiligi (2019., dvorana B. Bersa), G. Mahler: „Das Knaben Wunderhorn“, J. Massenet: "Cendrillon", uloga vilinog duha, L. Janaček: "Lukava mala lisica" (Hnk Zagreb), B. Papandopulo: "Madame Buffault", F. Mendelssohn: “San ljetne noći”. Nastupala je u ciklusima koncerata ''Skladatelji obljetničari'' i  „Vivat academia“ pod naslovima: „Asmangu“ (L. Berio: „Folk songs“), „IL recitar cantando“, „Beau soir“, „J. Hatze – melankolik i romantik“. Zapaženi su i solistički nastupi uz razne instrumentalne sastave i zborove (Oratorijski zbor Cantores Santi Marci, Harmonikaški orkestrom ''Stanko Mihovilić'', orkestar  HKUD-a „Željezničar“…), solistički nastupi diljem Hrvatske i inozemstva te nastupi na stručnim seminarima (završni koncert majstorske radionice Krešimira Špicera na 69. Dubrovačkim ljetnim igrama). Osvojila je prve i druge nagrade na regionalnim, državnim i međunarodnim natjecanjima u solo i komornim kategorijama (Međunarodno natjecanje ''Lav Mirski'',  HDGPP). Dobitnica je Rektorove nagrade godine 2019. Redovito se usavršava kod svijetski priznatih pjevačkih pedagoga: G. i A. Zeller, A. Svab, J. Peter, M. Robavs, T. Mužek, S. Patarina, O. Miljaković, K. Livljanić, J. Cabré, S. D. Benetta, A. Tanovitski, K. Špicer, R. Pokupić, D. Schilacci, J. Grimalt, C. Witthoefft, T. Plut, A. Goussev, M. Devia, K. Stražanac… Surađivala je s renomiranim dirigentima poput M. Tarbuka, T. Fačinija i D. Ivezića.

Vilma Grazia Žmak

Vilma Grazia Žmak (Pula, 1999.) – svoje pjevačko glazbeno obrazovanje započela je u Glazbenoj školi Ivana Matetića Ronjgova u Puli (klasa prof. Giorgia Sugara). Trenutno studira solo pjevanje u klasi doc.art.dr.art. Marije Kuhar Šoša na Muzičkoj akademiji u Puli. Dobitnica je brojnih nagrada (kategorije solo – pjevanje i komorni sastavi) od kojih se ističu: 1. i 2. nagrada na međunarodnom pjevačkom natjecanju ''Lav Mirski'',1. i 2. nagrada na državnom natjecanju HDGPP-a te Oskar znanja.Već duže vrijeme surađuje s eminentnim glazbenicima poput V. I. Ocvirk, R. Brausa i B. Krajcara. Redovito koncertira sa solističkim ali i komornim repertoarom s posebnim naglaskom na sakralni sadržaj, što joj je omogućilo status stalne koncertne i liturgijske glazbenice unutar Porečko-pulske biskupije. Nedavni nastup uz orguljašku pratnju prof. B. Okmace u pulskoj Katedrali Uznesenja Marijina zabilježen je na dokumentarnom filmu (premijerno prikazan na 76. Pulskom film festivalu) o pulskoj civilnoj tragediji iz 1946. pod naslovom '' Mine na plaži- Vergarola'' režisera A. Oremovića. Redovito pohađa majstorske tečajeve pod  mentorstvom eminentnih opernih pjevača i pedagoga (E. Kirkby, N. Clapton, M. Hundeling, J. Vacik, A. Fabrello, P. Gallo, R. Susovsky…)

Mateo Škabić

Mateo Škabić (2000., Pula) – Pohađao je paralelno Srednju školu za turizam, ugostiteljstvo i trgovinu i Glazbenu školu Ivan Matetić Ronjgov Pula, smjer solo-pjevanje (klasa prof. C. Pelčić). Maturirao je s odličnim uspjehom 2020.god. u klasi prof. G. Sugara. Kroz srednjoškolsko obrazovanje ostvario je niz zapaženih solističkih i komornih nastupa od kojih se najviše ističu uloge Don Basilia i Don Curzia u scenskoj izvedbi reducirane verzije opere ''Figarov pir'' pod mentorstvom red.prof. Giorgia Suriana. Također, osvojio je nekoliko regionalnih, državnih i međunarodnih nagrada na pjevačkim natjecanjim (3.mjesto na državnom natjecanju HDGPP, Međunarodno natjecanje ''Lav Mirski'', 2. mjesto). Uz klasičnu glazbu, svoje interese širi na područjima istarske baštine i kulture: redovito nastupa u sklopu aktivnosti KUD-a Rakalj izvodeći autentične narodne napjeve istarskog podneblja, ali i unutar sakralnih prostora čime promovira istarske crkvene običaje usko povezane sa staroslavenskom liturgijom.

Benjamin Šuran

Benjamin Šuran (2000., Rijeka) – uz završenu srednju Tehničku školu u Puli 2019. god. završio je i Srednju glazbenu školu Ivan Matetić Ronjgov Pula s odličnim uspjehom u klasi prof. Giorgia Sugara. Od samih početaka niže brojne zapažene javne solističke i komorne nastupe od kojih se, kao kruna srednjoškolskog obrazovanja, najviše ističe uloga Figara iz opere ''Le nozze di Figaro''. Reducirana verzija opere odigrala se u okviru učeničkog projekta i pod mentorstvom red.prof. Giorgia Suriana. Uz brojne javne nastupe popraćene velikim pohvalama od strane struke, ovaj mladi istarski bas okušao se i na brojnim natjecanjima. Dobitnik je nekoliko prvih državnih i međunarodnih nagrada s vrlo visokim plasmanima poput: 1. nagrada i 1.mjesto na Državnom natjecanju HDGPP-a (2019.) te 1.nagrada i također 1. mjesto na međunarodnom pjevačkom natjecanju ''Lav Mirski (2019.). U srpnju 2020. s najvišim bodovima je položio prijemni ispit na Muzičkoj Akademiji Zagreb te sukladno time od jeseni započinje studij klasičnog solo – pjevanja u klasi red.prof. Giorgia Suriana.

Letizia Ulika Roce

Letizia Ulika Roce (2004., Pula) – započela je svoje glazbeno obrazovanje u Puli. Trenutno pohađa Opću Gimnaziju i Srednju glazbenu školu Ivan Matetić Ronjgov (klasa prof. K. Sponza). Od veoma malih nogu redovito koncertira i ostvaruje veoma zapažene solističke nastupe diljem Hrvatske i šire, a na državnim i međunarodnim natjecanjima postiže zavidno visoke rezultate, uglavnom prve nagrade ( Ars nova, HDGPP, Daleki akordi, Poreč fest… ). Glazbenu školu predstavlja na raznim međunarodnim gostovanjima i obnaša ulogu koncert majstora u školskom orkestru. Već dugi niz godina niže vrijedne uspjehe s kolegicom violončelisticom A. Bukovnik kao gudački duo pod nazivom  ''DuoLA''. Nedavno su započele suradnju s harmonikašem L. Rojnićem: neobičan trio koji plijeni pažnju i ostvaruje vrhunske rezultate na nacionalnom nivou. Redovito polazi majstorske tečajeve uglednih hrvatskih i međunarodnih violinista (A. Sešek, A. Krpan, M. Graziani, S. Milenković).

Anamarija Bukovnik

Anamarija Bukovnik (2003., Pula) – započela je svoje glazbeno obrazovanje u Glazbenoj školi Ivana Matetića Ronjgova Pula. Trenutno paralelno pohađa Opću Gimnaziju i Srednju glazbenu školu, smjer violončelo u klasi prof. Fabia Jurića. Iza sebe ima velik broj zapaženih solističkih nastupa na svim značajnijim istarskim i hrvatskim pozornicama, a već dugi niz godina niže vrijedne uspjehe s kolegicom violinisticom L.U.Roce kao gudački duo pod nazivom  ''DuoLA''. Nedavno su započele suradnju s harmonikašem L. Rojnićem: neobičan trio koji plijeni pažnju i ostvaruje vrhunske rezultate na nacionalnom nivou. Osim u sklopu komornih sastava, sudjelovala je i na nekoliko solističkih državnih i međunarodnih natjecanja na kojima je osvojila visokorangirane nagrade (HDGPP, Daleki Akordi, Bistrički zvukolik). Osim violončela bavi se i kompozicijom za što je već dva puta osvojila prvu nagradu na Međunarodnoj glazbenoj olimpijadi. Redovito polazi majstorske tečajeve eminentnih solista i stručnjaka za komornu glazbu ( M. Karuza, B. Pustički, M. Šestan, S. Milenković, M. Graziani)

Vanna Piemonte

Vanna Piemonte (2003., Pula) – Započela je svoje glazbeno obrazovanje kao pijanistica u Umjetničkoj glazbenoj školi Poreč (klasa prof. Aleksandra Orbanić) Trenutno je učenica 3. razreda srednje Glazbene škole Ivana Matetića Ronjgova Pula u klasi prof. Eduarda Kancelara, dok paralelno polazi i smjer glazbenog teoretičara. Osvojila je II.nagradu na regionalnom natjecanju HDGPP-a, 1. kategorija, orgulje (2019.). Redovito nastupa u sklopu školskih događanja, ali unutar liturgije. Naime, glavna je orguljašica župne crkve sv. Martina u sv. Lovreču Pazenatičkom gdje zajedno sa svojom sestrom, Paolom Piemonte (učenica 1.SGŠ I. Matetića Ronjgova Pula, u klasi prof. Kancelara), učestalim sviranjem održava vrijedne orgulje P. Nakića iz 1735.

Branko Mihanović

Oboist Branko Mihanović pohađao je Muzičku akademiju u Zagrebu te diplomirao na Visokoj državnoj glazbenoj školi u Freiburgu u klasi prof.H. Holligera. Bio je solo oboist Opere HNK u Zagrebu te od 1984. Do 2001. prvi oboist orkestra Zagrebačke filharmonije. 2001. izabran je za docenta,  a od 2013. za redovnog profesora oboe na  Muzičkoj akademiji u Zagrebu. Solistički je nastupao u većini europskih zemalja,  Kini,  Južnoj Americi,  SAD-u  te održao brojne  koncerte uz pratnju  renomiranih hrvatskih I inozemnih orkestara.  Ravnateljem Opere HNK u Zagrebu  imenovan je u dva mandata  u razdoblju od 2005. do 2013. godine. 2016. Imenovan je umjetničkim ravnateljem Osorskih glazbenih večeri. Bio je član  žirija domaćih i međunarodnih natjecanja kao i mnogobrojnih komornih ansambala poput Zagrebačkog puhačkog trija, Zagrebačkog puhačkog ansambla, ansambla Musica viva, ansambala Cantus i Acoustic project. Brojne snimke ostvario je za Croatia records, Cantus, Aquaria records, Orfej I potrebe Hrvatskog radija. Dobitnik je strukovne nagrade Milka Trnina  Hrvatskog društva glazbenih umjetnika.

Ljerka Očić

Ljerka Očić, jedna je od najistaknutijih  hrvatskih glazbenih umjetnica. Nastupala je u gotovo svim europskim zemljama, SAD-u, Australiji, Japanu, Maleziji, Rusiji, Azerbajdžanu, Gruziji, Sibiru, Ukrajini, Moldaviji, na znamenitim orguljama, te u okviru glazbenih sezona svjetskih metropola, od New Yorka do Moskve, Tokya, Sidneya, Kuala Lumpura, održavši preko 1300 koncerata. U okviru  tematskih koncertnih programa predstavila je cjelokupne orguljske opuse F. Mendelssohna, C. Francka, J.Brahmsa i F. Dugana, te je tijekom dvije koncertne sezone (2013.-2015.) održala 20 koncerata u okviru projekta  Europska orguljska glazba kroz razdoblja i stilove od 16.-21. stoljeća.  Održava majstorske tečajeve interpretacije u zemlji i inozemstvu. Članica je međunarodnih žirija orguljaških natjecanja. Do sada je snimila 30 nosača zvuka za domaće i inozemne diskografske kuće. Autorica  je niza televizijskih i radijskih emisija posvećenih orguljskoj glazbi. Bavi se  publicistikom, te je  uz stručne članke, redaktorski i istraživački rad na hrvatskoj orguljskoj literaturi, 2004. objavila knjigu eseja Orguljska umjetnost  u izdanju Matice hrvatske. 2006. objavila je i knjigu na temu novog metodičkog pristupa podučavanju orgulja Orgulje...energija duha. Učestalo je pozivana na europske  glazbene akademije (Ljubljana, Weimar, Mannheim, Trossingen, Verona) na gostovanja  u okviru Erasmus programa. Od studenog 2014. do 2019. prodekanica je za međunarodnu i međuinstitucionalnu suradnju na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu. Dobitnica  je niza prestižnih međunarodnih i domaćih priznanja,  od  nagrade Milka Trnina do nekoliko diskografskih nagrada Porin,  pedagoških nagrada, Nagrade Grada Zagreba,  najviše državne nagrade Vladimir Nazor, te odlikovanja  Reda  DANICE SA LIKOM MARKA MARULIĆA za doprinos kulturi. 2017. stekla je doktorat umjetnosti na Sveučilištu u Zagrebu sa temom Europska orguljska glazba kroz razdoblja i stilove od 16. do 21. stoljeća. Do sada je snimila 30 nosača zvuka za domaće i inozemne diskografske kuće.